Top phim kinh di mỹ nóng bỏng nhất

Teaser poster của Mười: Lời nguyền trở lại mang tông màu xanh ma mị, lấy bối cảnh một căn phòng u ám. Trong đó, nhân vật chính là Linh(Chi Pu) đang mặc bộ áo dài trắng gắn liền hình ảnh của Mười.

Cô bị trói chặt vào một chiếc ghế, như đang trong nghi thức của một buổi trừ tà. Bộ áo dài vương máu, những ngón tay co quắp của Linh cho thấy sự dữ dội của lễ trục vong, trong khi gương mặt của nhân vật vừa đau khổ vừa bí hiểm. Phía sau Linh là bức tranh của Mười (Anh Thư) với nụ cười ma mị.

Tagline “Kẻ thứ ba sẽ bị nguyền rủa” dường như báo trước những điều kinh khủng sẽ xảy ra với nhân vật của Chi Pu. Trong phần trước, Mười cũng là một cô gái phải lòng người đàn ông đã đính ước với người khác. Cuối cùng, cô đã gặp kết cục bi thảm và trở thành một oán hồn báo thù. Liệu Linh có phải là một “tiểu tam” mới và lặp lại bi kịch thuở nào của Mười? Mối quan hệ của cô gái trẻ với Mười là gì?

Nếu như bạn chưa biết, thì Mười - bộ phim hợp tác Hàn, Việt ra mắt năm 2007 từng được xem là viên gạch mở đường cho dòng phim kinh dị Việt Nam trở lại màn ảnh rộng. Câu chuyện xoay quanh một lời nguyền bí ẩn từ thời Pháp thuộc. Mười là cô gái kiều diễm, phải lòng chàng họa sĩ tài hoa Nguyên (Bình Minh).

Mối tình thắm thiết khiến Hồng (Hồng Ánh) - người đã đính ước với chàng họa sĩ - nổi cơn ghen tuông. Cô cho người bẻ chân rồi tạt axit khiến khuôn mặt Mười biến dạng. Lòng đầy căm hận, Mười tự sát để trở thành oán hồn báo thù. Linh hồn cô được phong ấn trong một bức tranh. Trải qua nhiều năm tháng, lời nguyền vẫn tồn tại đến ngày nay.

Đạo diễn Hằng Trịnh cho biết câu chuyện mới sẽ khai thác về các nhân vật mới ở thời hiện đại, đồng thời liên kết với các nhân vật cũ. “Tôi may mắn có một ê kíp tuyệt vời cùng dàn diễn viên rất chịu khó xông pha và chiến đấu hết mình. Đây chính là nguồn động lực lớn nhất để tôi luôn có rất nhiều năng lượng vượt qua những thử thách vốn dĩ đã chờ sẵn”, chị chia sẻ.

Những bộ phim này chính xác như tên gọi của chúng: Bạn có thể tóm tắt ý tưởng của chúng chỉ trong một hơi thở. Ngôi nhà Airbnb đáng sợ? Đúng rồi (Barbarian). Nụ cười nhiễm trùng và không trung thực sẽ giết bạn trong vòng bảy ngày? Được (Smile)! Có lẽ đó là cuộc gọi Zoom ma ám (Host) hoặc một bãi biển khiến bạn già đi (Old). Hoặc một loạt các vụ ám sát đáng sợ trên bộ phim khiêu dâm (X). Và cho năm tới, một phiên bản hài hước của thể loại: một con gấu dùng cô caine (Cocaine Bear)! Không phải tất cả đều ra mắt trong năm nay, nhưng điều này chắc chắn cảm giác như là điểm cao điểm của ý tưởng.

Đây không phải là các loại phim mới. Bạn đã có một bộ phim ưa thích rồi. Có thể là Ringu, nơi xem một băng video nghệ thuật kích thích một hồn ma bò ra khỏi TV (lại là trong vòng bảy ngày). Hoặc Final Destination, nơi một số người trẻ nóng bỏng làm tức giận chính cái chết. Hoặc I Know What You Did Last Summer, nơi một số người trẻ nóng bỏng thoát khỏi một vụ tai nạn, nhưng có người biết họ đã làm gì mùa hè trước. Hoặc Candyman, nơi mọi người nói tiêu đề năm lần trong gương để triệu hồi kẻ giết người của nó (hoặc ít nhất là làm một công việc quảng cáo tuyệt vời cho bạn bè của họ). Những bộ phim này truyền bá ý tưởng trước tiên thông qua văn hóa. Chúng cảm giác như đã được tạo ra theo cách đó, giống như các chương trình trò chơi — Just Tattoo of Us, Ex on the Beach — nơi tiêu đề chắc chắn đã xuất hiện trước chi tiết. Kinh dị thang máy vui mừng với cái mớ, cái bánh bèo đó, để giải trí bạn và lôi kéo bạn trở lại rạp chiếu phim.

Nếu như điều này chỉ nghe có vẻ như kinh dị theo công thức, thì đó là sự thật—một phần. Nhưng kinh dị theo công thức là một định nghĩa mọc lên từ sự đối lập với kinh dị tinh tế. Sự tăng trưởng của thể loại đó đòi hỏi phải định nghĩa nó. Một điểm khác biệt quan trọng nằm ở cách khán giả được khuyến khích để nói về hai loại phim này. Các bộ phim kinh dị tinh tế được coi là bản ngụ ý hoặc câu chuyện cảnh báo đề cập đến vấn đề xã hội thông qua góc nhìn về máu me, và do đó, như Wesley Morris gần đây đã bào chữa trong The New York Times về các bom tấn hiện đại, chúng đầy tràn trong cuộc trò chuyện. Trái ngược, việc chỉ thảo luận về cốt truyện của một bộ phim kinh dị theo công thức là hoàn toàn chấp nhận được, nhưng các bộ phim kinh dị tinh tế đòi hỏi hơn thế. Phải có một cuộc trò chuyện về chủ đề, hoặc ít nhất là vấn đề liên quan đến chủ đề.

The Babadook, vì vậy, không phải là về một người đàn ông cao to, đội mũ trilby nhảy ra từ cuốn sách truyện của con bạn, mà là về động lực của gia đình, áp lực từ việc có con. Hereditary không phải về một băng đảng người già lừa đảo cái chết và trần trụi, mà là về động lực của gia đình, áp lực từ việc có con. The Witch không phải về một con dê con thu phục linh hồn cho bơ, mà thực sự là về động lực của gia đình, áp lực từ việc có con. Thực ra không có gì đến vào ban đêm trong It Comes at Night, và đó chính là điểm. Thảo luận về các bộ phim kinh dị tinh tế thực sự là bỏ lỡ rừng vì cây, quá thương mại; sau cùng, một thuyết trình thang máy là một công thức tư bản, nghệ thuật được thu gọn về giả thuyết lợi nhuận.

Phê bình thông minh về kinh dị tinh tế đã tồn tại từ lâu. Như nhà phê bình Nia Edwards-Behi chỉ ra, khái niệm bắt nguồn từ sự kiêu căng văn hóa, sự không tin tưởng vào thể loại. Rất nhiều điều này liên quan đến một sai lầm phê bình chung, rộng lớn hơn cả về phim ảnh, là cho rằng các tác phẩm xuất bản hơn thiếu sâu sắc về chủ đề. Không ai sau khi xem Candyman, một câu chuyện dạy bài về phân biệt chủng tộc và đô thị hóa, có thể luận rằng nó không có nội dung. Barbarian, mà khó tóm tắt mà không làm hỏng, ban đầu xuất hiện như một loại phim chém giết nhưng sau đó đi đến một nơi hoàn toàn khác. Những chủ đề nghiêm túc phát triển từ những thế giới không nghiêm túc.

Như với hầu hết các phân loại văn hóa, nhìn quá gần và sự phân biệt trở nên mơ hồ. Ari Aster có lẽ có thể đưa ra pitch Midsommar trong thang máy; It Follows có thể rơi vào bất kỳ trại nào. Tuy nhiên, vẫn có một sự phân biệt ý nghĩa ở đây. Những bộ phim này đồng hành với cách mà hầu hết khán giả phản ứng với kinh dị: Họ phản ứng với nó một cách đen trắng, không gia vị. Họ dựng lên các pitch riêng của họ (bạn tôi vẫn hy vọng một ngày nào đó viết bộ phim “cỏ dại xấu biến người hút thuốc lá của London thành zombie”); họ tranh luận liệu họ có ở lại Airbnb với một người đàn ông lạ hay không. Bởi vì một trong những niềm vui giá trị nhất của các bộ phim kinh dị chính xác là sự đen trắng đó: những tình huống, không thể hay có thể, có thể xảy ra với bất kỳ ai trong một thế giới đầy kinh hoàng.